Hay canciones que trascienden el tiempo y se convierten en símbolos universales. Eso es lo que ocurrió con Respect, el tema que en 1967 catapultó a Aretha Franklin al trono del soul y que, más allá de la música, se transformó en un grito de dignidad, igualdad y empoderamiento femenino.
El revolucionario «Respect» de Aretha Franklin
Curiosamente, el origen de esta historia poco tiene que ver con la revolución que vino después. Respect fue escrita en 1965 por Otis Redding. En su versión, el tema era más una queja personal que una reivindicación: un hombre cansado tras trabajar, que pedía a su esposa un poco de atención y “respeto” cuando regresaba a casa. Su grabación tuvo un éxito moderado y formó parte del álbum Otis Blue. Nada hacía presagiar que aquella canción se convertiría en un estandarte del feminismo y de los derechos civiles.
Todo cambió dos años más tarde, cuando cayó en manos de Aretha Franklin. Nacida en Memphis en 1942 y criada en Detroit, Aretha se formó en el coro de la iglesia bautista donde predicaba su padre, un influyente pastor que además era cercano a Martin Luther King. Con apenas 14 años ya había grabado su primer disco y a los 18 firmó con Columbia Records. Pero fue en 1967, tras fichar por Atlantic Records y bajo la producción de Jerry Wexler, cuando explotó todo su potencial artístico.
En ese contexto llegó su versión de Respect. Lo que hizo Aretha no fue una simple interpretación: fue una relectura radical. Cambió frases clave de la letra y dio la vuelta al mensaje original. Ya no era un hombre reclamando atención a su mujer, era una mujer quien exigía respeto a su pareja, a su entorno y al mundo. Un detalle fundamental es que añadió el famoso deletreo —“R-E-S-P-E-C-T”— acompañado de los coros de sus hermanas, Carolyn y Erma Franklin. También introdujo la polémica expresión “Sock it to me”, que muchos interpretaron con connotaciones sexuales, aunque la propia Aretha explicó años después que se trataba de una frase coloquial sin ese matiz.
El resultado fue explosivo. Respect alcanzó el número uno en la lista Billboard y se mantuvo allí durante 12 semanas, todo un récord para la época. En 1968, Aretha ganó dos premios Grammy gracias a la canción y, lo más importante, su voz se convirtió en la banda sonora de los movimientos sociales que estaban transformando Estados Unidos. Respect se convirtió en un himno tanto del feminismo como de la lucha por los derechos civiles de la comunidad afroamericana.
La canción no solo marcó la carrera de Aretha Franklin, también la historia de la música popular. En 1987, Aretha fue la primera mujer en entrar en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Y en 2021, la revista Rolling Stone coronó Respect como la mejor canción de todos los tiempos.

Aretha Franklin falleció en 2018, pero su legado sigue vivo. Su Respect nos recuerda que la música puede ser mucho más que entretenimiento: puede convertirse en un arma de cambio social, en un recordatorio de que todos, absolutamente todos, merecemos ser escuchados, valorados y, sobre todo, respetados.
Listado de música del episodio
Respect – Aretha Franklin
YesteryBeat – Fresh View
The Prettiest Star – David Bowie
Respect – Otis Redding
Respect – Aretha Franklin
Song of Faith – Aretha Franklin
(You make me feel like) A natural Woman – Aretha Franklin
I say a little prayer – Aretha Franklin
Think – Aretha Franklin
Respect – Aretha Franklin
Respect – Otis Redding
Respect – Aretha Franklin
Respect – Aretha Franklin (Live 1991)
Aretha Franklin – Respect 25th Anniversary Concert
Otras versiones de "Respect"
Stevie Wonder
Kelly Clarkson
Dexys Midnight Runners
Ike & Tina Turner
The temptations
Jennifer Hudson
Philharmonic Orchestra & Aretha
James Farrelly, Shelly Sony
E.Irene A
Diana Ross & The Supremes
Estamos deseando escucharte
- Nos encantará oír tu voz.
- Presiona el botón y graba tu audio.
- No envíes audios de más de 2 minutos.